平凡的天才展现才能,真正的天才让人忘记才能————樱之诗全线推完有感
樱之诗简介部分
《樱之诗》(原名:《サクラノ詩 -櫻の森の上を舞う-》)是枕社在2015年10月23日推出的一款美少女游戏。
以『言叶と旋律』(言语和旋律)『幸福に生きよ』(活在幸福中)为主题的『素晴日』的作者SCA-自,将会一边沿袭其主题一边描绘这之前的物语『樱之诗』。
将瞬间封存起来的永恒。
—『幸福前方的物语』
『它若是虚无的话 虚无本身即是如此』如同一切是我中的众生,故也是众生各自中的一切。
—『春和修罗』序
与艺术家的绘画一起留下的诗的最后,如此这般地写道。艺术家去世之后,一如往常的人们,一如往常的幸福光景延伸着。
轻轻晃动的樱的森林中响起世界的声音
优美的音色奏响起世界之声
—『樱之诗』
春天。由于世界著名的艺术家父亲的去世,变得天涯孤独的主人公·草薙直哉,要开始了寄居在友人的夏目圭家的生活。
在那里迎接他的是在他将要上学的地方担任班主任的夏目蓝,以及从事演员的圭的妹妹夏目雫。
然后,随着新学期的到来,幼时转校离去的青梅竹马御桜禀再度出现在他的面前。
随风飞舞的樱花花瓣的彼方,那是,有如曾经约定下的再会——。
时间将思念重叠在一起,当感情的奔流成形之时,在那里相遇到的光景将会是?
写在前面
剧透警告
《卧樱》
假象的布满春色的天空
只是随意而为的因果交流电灯
在明亮的,明亮的,明亮的闪耀着
watermelon的电气石
声音与言语的交叉点
在这色彩愈发纷繁的世界中
七朵樱花越了过去
追上我并越了过去
我不在风景之前
风景也不在我之前
追上,赶上,消失不见
被轻轻柔柔包裹的世界烟消云散
在轻轻飘摇的樱花林中世界鸣响
世界在美妙的音色中放声鸣响
它若是虚无的话那虚无本即是如此
至某种程度相通于众生
如一切是我中的众生
故也是众生中各自的一切
这是草薙健一郎在爱妻水菜死亡后创作的《卧樱》的题词
包括在开头OP中也有提到
它若是虚无的话那虚无本即是如此
至某种程度相通于众生
如一切是我中的众生
故也是众生中各自的一切 ——《春与修罗》序
以及开头部分直哉和圭在草地上的对话也有这部分
可以说,这一部分是贯穿全文,甚至与剧情发展有着直接联系的存在
这首诗健一郎本人在剧情中说过,是对“幸福”的描写
这一部分直接在开头给出确实让一开始游玩的我匪夷所思
但是随着剧情不断的展开,个人线对于信息不断地补充,尤其是第IV章草薙健一郎与水菜的的回忆被讲述之后,这首诗在此作中的含义才渐渐明了
七片花瓣,樱花下的足迹和樱花下的灰色足迹
“作品是为何而诞生,为何而创作……”
“我们是为了什么而创作……只要认清那点就毫无问题……就算刻在头上的不是自己的名字也没有关系……”
明石在创作出樱花下的足迹后,放弃了名誉,将作者(领导人)身份让给了直哉
直哉在此之前创作出的《樱七象图》(卧樱的续作,被健一郎认作是自己的墓志铭)
樱花下的足迹被长山香奈改为樱花下的灰色足迹后,直哉用惊人的方式,通过彩绘玻璃,掐好时间,成功映照出了更美的画作
“我们是为了什么而创作……只要认清那点就毫无问题……就算刻在头上的不是自己的名字也没有关系……”
这句话是明石说的
直哉当着众人的面。宣布了这幅画的作者是长山香奈
即使樱子后来询问他时,他也只是无所谓的态度(和当时的明石好像哦)
因为这三次创作,直哉都知道究竟是为了谁,为了什么而创作,所以即使不冠上自己的名字,也无所谓
而在长山香奈一再纠缠直哉之后,直哉带她去了画室,却并没有创作出如当初一样的画,可能是直哉再次作画却没有了目的,作品是为何而诞生,为何而创作……,他自己是为了什么而创作……
樱花下的足迹,给人以纯粹的快乐
《樱七象图》,既是给父亲的墓志铭,也是为了拯救雫而画,但是无论怎么说,都是直哉为了自己而画的(原作中有说)
樱花下的灰色足迹,直哉用了另一种方式,守护住了画作,并以另一种方式升华了它(彩绘玻璃),同样如樱子所说,让人感受到了快乐
这便是作品本身的意义,只要知道是为了什么而创作,为了什么而存在就好
《春日狂想》
挚爱之人死去的时候,
我必须杀死自己。
挚爱之人死去的时候,
除此之外,别无他法。
然若如此,罪业深重,
只好继续长生下去的话,
便保有一份仕奉的心情。
便保有一份仕奉的心情。
因为挚爱之人,死去了,
因为他真真确确地,死去了,
因为已经无论如何,无法挽救了,
至少为了他,至少为了他,
我必须保有一份,仕奉的心情。
——中原中也《春日狂想》
直哉在折笔之前曾创作过一幅画名为《樱日狂想》(草薙直哉在母亲死亡之后所做的作品),很容易就能让人联想到《春日狂想》
由此可以引出樱之诗的一个重要的观点——侍奉精神 为了他人而牺牲自己
例如:为了接住稟而不惜右手
为了雫的自由而作出《樱七相图》
为了里奈献出自己最后的笔力
优美放弃对里奈的爱,在千年樱之下祝福直哉和里奈
直哉隐瞒自己折笔的原因并且不再创作,就此冷落自己的才能
正是因为无法杀死自己,无法放下这些情感,所以才罪业深重仍然对逝者有着无尽的思念
挚爱之人的离世,对于生者来说,是一种无法填补的空白和永恒的失落。选择“保有一份仕奉的心情”,将对逝者的爱转化为一种持续的、内在的情感状态,并且带着这种情感继续的活下去,带着这份罪业,带着这份侍奉精神去为了自己所珍爱的而牺牲自己
所以,直哉在失去母亲之后,抱着侍奉精神,对待他人
圭和《快乐王子》
然而最后他也知道自己快要死去了。他剩下的力气只够再飞到王子的肩上一回。“再见了,亲爱的王子!”他喃喃地说,“你愿重让我亲吻你的手吗?”
“我真高兴你终于要飞往埃及去了,小燕子,”王子说,“你在这儿呆得太长了。不过你得亲我的嘴唇,因为我爱你。”
“我要去的地方不是埃及,”燕子说,“我要去死亡之家。死亡是长眠的兄弟,不是吗?”
接着他亲吻了快乐王子的嘴唇,然后就跌落在王子的脚下,死去了。
‘’小燕子,飞吧,南飞吧’’
直哉一直奉行着他的侍奉精神,对圭也是如此
他坚持不画画,认为即使画了也比不上圭
直到长山香奈的出现
长山香奈前几条线几乎可以说是反派的存在,在稟线干扰稟和直哉,在里奈&优美线里找优美的麻烦,在里奈线里找里奈的麻烦
但是,她这样一个人,却是无比的希望直哉再次作画
当她第一次看见直哉的画时,她自己所创造的那个世界,毁灭了
她倾佩于直哉的才能,对美有着独到的理解,并且一直相信着自己的眼睛和直觉,猜到了《樱七相图》是草薙直哉的赝作而不是健一郎的真品
当她看见直哉失去才能时不断嘲笑却又希望直哉作出反驳
我的美就是那样的东西
才能会背叛凡人,但技术不会
她在看到直哉的画之后就无法再认可自己的作品,所以才那么想超越禀和直哉,以至于利用出名来与天才对抗,她(凡人)与直哉,稟(天才)对抗的方式
总之,收到了蓝和香奈的影响,直哉又开始画画了
而圭,也一直在等着他
后面V和VI对《快乐王子》的引用,圭是燕子,直哉是王子,圭一直等待着直哉,当圭看见《樱七相图》的时候,圭就已经知道了
圭的梦想是和直哉一起成为世界大师,所以他想创作出一幅画,一幅能推动直哉,让他去重拾画笔的画
那幅画就是《向日葵》
圭终于能和直哉同等水平的竞技了,但是,在穆尔展开始后,圭因为车祸(这边我玩的时候也没搞明白怎么死的,明明毫发无伤但是还是死了,可能是睡眠不足受到惊吓死了?)去世,圭赢了直哉,打败了他
可当圭死了之后,直哉失去了作画的理由,当直哉喝酒,蓝抱住直哉的时候有个选项
直哉怀疑自己究竟错了吗,抱有的侍奉精神,如果他不去隐瞒折笔的缘由,不去画画,不去为了他人的话,也许圭就不会死?
直哉不知道自己是否做错了,为了他人而牺牲自己,结果却不如不做牺牲(其他线圭都没死,只有这条线圭死了)
如上文所说
正是因为无法杀死自己,无法放下这些情感,所以才罪业深重仍然对逝者有着无尽的思念
挚爱之人的离世,对于生者来说,是一种无法填补的空白和永恒的失落。选择“保有一份仕奉的心情”,将对逝者的爱转化为一种持续的、内在的情感状态,并且带着这种情感继续的活下去,带着这份罪业,带着这份侍奉精神去为了自己所珍爱的而牺牲自己
死去的人无法复活,重要的是背负起罪业然后继续活下去,并且“保有一份仕奉的心情”
如果你选择了我错了(进入蓝线)
如果你选择我不知道(进入TE)
蓝线——直哉和蓝在一起,过着平凡普通的生活
TE——直哉孤身一人,继续保持着以往的作风
Olympia
Olympia在游戏中隐含两个意思,一个是爱德华·马奈的油画
1862年,马奈揣摩着女人慵懒侧卧的风姿,需要一个裸女。这时候16岁的妓女维克托里娜・默朗碰巧来到他的面前,他便顺势提笔,邀她入画,并以希腊最高女神的称呼——“奥林匹亚”为她命名。画中描绘了一位裸露全身的佳人躺在适的床上,上半身微侧向外,她的右肘靠在绢质披巾中,身体处在明亮的光线中,影子微妙地包含于灰色轮席线中,一身着白衣的黑人女侍手捧花束站在她的身后,持花女黑人粉红色衣隐在深暗的背景中,衬托出裸女白皙的皮肤。裸女冰肌玉肤,头结丝带,脖子上挂着坠子,腕上戴着手镯,脚上穿着丝织拖鞋。脚边床上坐看一只黑色的猫。
在游戏中也提到,传言有个富商看到这幅画中妓女的眼神让他感到十分不爽,让他想起自己嫖娼的经历
而健一郎为水菜做的画也是如此
健一郎模仿了Olympia并借此狠狠的讽刺中村章一,使得中村章一撕掉了画作,让夏目家索赔了10亿
另一个则是歌剧《霍夫曼的故事》
剧中人物:奥林比亚 诗人的情人甲(木偶) 女高音
第一幕:奥林比亚 意大利学者斯帕兰扎尼之家
在斯帕兰扎尼家的客厅。霍夫曼隔窗看过博士的女儿奥林比亚后,就害起了相思病,早就听说奥林比亚能歌善舞,于是他就要求当博士的学生,一天见到沉睡的奥林比亚后,便唱出热烈的情歌:《啊!我要和她共同生活!》。
尼克劳斯登场。听过霍夫曼的故事后,他就讲出一段故事,说七宝眼的机械木偶也能表演绝技:跳舞和说话,就像真人,他警告霍夫曼要小心。
这时魔术师高佩流斯来访,对着迷地看着奥林比亚的霍夫曼说,他有奇妙的眼睛,能看透女人心,于是他卖给霍夫曼一副“魔法眼镜”。霍夫曼戴上这眼镜,看着奥林比亚变得无比漂亮、可爱,简直像仙女一般。
斯帕兰扎尼进来后,看到高佩流斯来了,既紧张又惊讶。两个人神秘兮兮地为奥林比亚的所有权发生争吵后,终于达成协议,斯帕兰扎尼取得合法的木偶主权,他把一张高额支票交给高佩流斯。
应邀的一大群客人登场,顺应大家的请求后,博士介绍了他的女儿奥林比亚。客人对她的美貌赞叹不已。对戴上魔法眼镜的霍夫曼而言,奥林比亚显得格外漂亮迷人,此时他真是如醉如痴。不久,博士就说,要让大家听听女儿的歌喉。
接着,奥林比亚在博士的竖琴伴奏下,唱出著名的花腔咏叹调:《林中小鸟唱出憧憬之歌》。
她的歌声,中途因发条松了。于是有趣地滑落下来。仆人柯谢尼尔赶紧用手碰触她的肩膀,结果又恢复活力,继续唱下去。这段歌曲不仅优美动听,也很幽默生动,受到世人的喜爱。这是全剧中给人印象最深的、极具戏剧性的部分。由于晚餐已经准备好,博士就请客人们到餐厅,舞台只剩下奥林比亚和霍夫曼两人。这时,他就迫不及待地向奥林比亚倾吐爱意:“他们终于走了”,我很高兴真的只剩下“我们两个!”当霍夫曼把手放到她肩膀时,她只回答说:“是,是!但诗人居然以为她也深爱自己。后来当霍夫曼用力握住她的手时,奥林比亚就像上了发条似的飞快地跑到室外去了。
霍夫曼拼命在后头紧着,当尼克劳斯撞见后也随着跑出去。这时高佩流斯很生气地进来,由于支票拿不到钱,他很愤怒地表示要报仇,然后躲到布帘后面。
接着,开始奏出华丽的圆舞曲,霍夫曼搂着奥林比亚边舞边进来,可是她却越跳越快,而且不能停止。看到这情景的博士,赶快用手碰一下她的肩膀,好不容易才停了下来。这时霍夫曼因体力不支倒在地上,幸好只把眼镜弄坏,并未受伤,而奥林比亚则边唱边离开了。
不一会儿,后面传来东西碎裂的声音。博士听了吓得脸色发白,马上飞也似地跑过去,霍夫曼也跟在他的后面。接着,斯帕兰扎尼和高佩流斯彼此咒骂着登场。这时,霍夫曼才知道奥林比亚原来只是一具机械木偶而已。回到舞台时,他脸色苍白,表情沮丧。于是客人们以合唱嘲笑迷恋机械人的诗人,幕落。
通过《霍夫曼的故事》的第一张我们可以得出,Olympia是人偶,一具精致的机械木偶,这里也暗示着吹是一具人偶,吹自己也说了衣服品牌是Olympia
在稟经历火灾之后,雫阻止了稟唤醒千年樱(详情见雫线),并且以食梦的方式夺走了天才般具象化的能力,这份能力(以及相关的记忆)全部到了吹身上。
Olympia在游戏中不仅是指向健一郎的仿作,也指向了吹
平凡的天才展现才能,真正的天才让人忘记才能
圭,稟都是平凡的天才,他们固然拥有着才能,但是却无法达到直哉的高度
直哉在月下和吹的那场比赛,香奈是见证人,只有香奈见证到了二人的才能
直哉不是不能继续作画,而是不想去作画,包括TE里他并没有去当艺术家,而是去当了美术教师,偶尔喊朋友出来喝酒,面临着被辞退的风险,过着普通人的生活。虽然失去右手的能力,但是仍然能创作出惊人的画作。
这是其他人比不上的,稟失去记忆画出的画也仅仅是“较好”。直哉不再依赖于右手才华,而是相信自己的技法、努力、想法,平心而论,这样的艺术之道更加宽广
平凡的天才失去了才华便泯然众人矣,所以他们只能展露才华。
真正的天才失去了才华依然光彩熠熠,所以他们让人忘记才华。
(此处参考了贴吧的一些东西何谓平凡的天才,真正的天才?【樱之诗吧】_百度贴吧 (baidu.com))
美
樱之诗中有几次草坪上的对话
开头的圭与直哉
结尾的稟与直哉
禀认为“自然模仿艺术”,是类似王尔德的唯美主义的观点,而直哉认为“自然模仿艺术”,是亚里士多德的观点
稟说直哉心中有一个神,弱小的神
这个神在美的面前,既不做裁决、也不做惩罚。是个在最终审判之日什么都不做的神......
禀认为美作为美而存在,本身即是价值,直哉认为美只有人的发现才有价值
稟心中是强大的神,就如同健一郎所说
而直哉心中弱小的神最后给出的解释(TE):美是由人定义的,美的标准随人的看法而不断变化,这样看来,直哉心中的神的确是世界上最弱小的神明。